The Doom Table
Volume I

Im Studio: ATARAXIE

Die Franzosen von ATARAXIE servieren keine leichte Kost. Die im Jahr 2000 gegründete Band ist bekannt für ihre Langsamkeit, ihre überlange Songs und ihren sehr dunklen und tiefen Funeral Doom. Das Quintett verwendet drei Gitarren und kreiert eine überwältigende Mischung aus Death- und Funeral Doom, die ihresgleichen sucht.
Mit dem neuen Album „Le Déclin“ reißt die Band einmal mehr alle Konventionen des Doom nieder und erschafft ihre eigene, einzigartige Soundlandschaft.

Sänger und Bassist Jonathan und Gitarrist Frédéric haben sich die Zeit genommen, um über ihre Eindrücke bei den Aufnahmen zum neuen Album zu sprechen.

Jo : Nun, wo soll ich anfangen? Wie Du wahrscheinlich weißt, wurde „Résignés“ 2019 veröffentlicht, kurz bevor diese schreckliche Covid-Pandemie ausbrach. Das Schlimme daran ist, dass uns wegen der aufeinanderfolgenden Lockdowns nicht viele Möglichkeiten blieben, um „Résignés“ live zu promoten. Das Gute ist jedoch, dass wir dadurch viel Zeit hatten, an neuen Tracks zu arbeiten und in diesen schwierigen Zeiten Ideen auszutauschen. Nach zwei Jahren Arbeit an den endgültigen Arrangements während der Proben, entschieden wir uns schließlich, vier Titel zu behalten und mit Sylvain Biguet ins Studio zu gehen. Sylvain wurde uns übrigens während des Albums „L’Être Et La Nausée“ von Chris (Worship Studio) vorgestellt, damit er sich um die Drum-Takes und das Abmischen kümmert. Er ist also ein langjähriger Freund von uns und wahrscheinlich der beste Sound-Nerd, den wir je getroffen haben.

Um ehrlich zu sein, da wir mit den Aufnahmen von „Résignés“ sehr zufrieden waren, haben wir uns entschieden, Sylvain Biguet erneut anzurufen, um sich um die Produktionsschritte zu kümmern. Im Französischen sagen wir „on ne change pas une équipe qui gagne“ [Never change a running system; Anm. d. Red.]. Da Sylvain um 2019 herum nach London zog, um nach dem Brexit endlich wieder nach Frankreich zurückzukehren, behielt er nur die Ausrüstung, die er für das Mischen benötigte. Lange Rede, kurzer Sinn, wir mussten andere Möglichkeiten finden, um die Instrumente und Vocals aufzunehmen sowie die Gitarren- und Bassaufnahmen zu reampen. Unsere Homestudios waren bereits eine erprobte Option.

Schlagzeug (Mitte Oktober 2023)

Nach „Anhédonie“ haben wir die Art und Weise, wie wir den Schlagzeugsound in ATARAXIE betrachten, komplett geändert. Im CCR-Studio wurden die meisten Schlagzeugparts quantifiziert, also stark nachbearbeitet. Nach dieser Erfahrung haben wir beschlossen, den Sound komplett akustisch zu gestalten, ohne dabei die Härte zu verlieren. Das bedeutet, dass wir das beste Schlagzeug verwenden, die Akustik des Raumes, in dem wir die Drums aufnehmen, optimieren und die besten Mikrofon-Setups verwenden. Da FUNERALIUMs „Decrepit“‚ auf diese Weise mit Benjamin Leclere im Studio De la Harpe gut funktioniert hat, beschlossen wir, mit Benjamin zu arbeiten, der von Sylvain gecoacht wurde.

Benjamin ist ein talentierter Multi-Instrumentalist, der sich in der Nähe von Paris ein hochwertiges Studio aufgebaut hat, und dort hat Sylvain Biguet sein Equipment gelassen, bevor er nach Frankreich zog. Das Gute daran ist, dass Benjamin Schlagzeuger ist und die Akustik seines Studios sehr gut kennt, um maximale Ergebnisse zu erzielen. Da unser angepeilter Sound das Album „Houdini“ von MELVINS war, wusste er, wie man so nah wie möglich herankommt. Also haben wir dort Mitte Oktober drei Tage für Schlagzeugaufnahmen gebucht. Nach anderthalb Tagen, in denen wir die Felle der Toms wechselten, alle seltsamen Obertöne entfernten und die Mikrofonpositionierung anpassten, nahm Pierre seine Schlagzeugparts schließlich in 1,5 Tagen auf. Ziemlich effiziente Arbeit also, denn das neue Album ist 80 Minuten lang. Pierre ist offensichtlich, wie immer, durchgedreht, denn er verbrachte anderthalb Tage, ohne etwas aufzunehmen. Also wurde ihm eine Menge Alkohol verabreicht, um seine Frustration zu lindern.

Gitarren- und Bassparts (Ende November & Reamping Dezember)

Fred: Wie viele Bands heutzutage haben wir die bequemsten Aufnahmemethoden verwendet, um das bestmögliche Ergebnis zu erzielen. Als Underground-Band war es am effizientesten und kostengünstigsten, jedes Instrument zuerst aufzunehmen und dann in Benjamins Studio mit einem sorgfältig ausgewählten Set von Verstärkern, Effektpedalen, Boxen und Mikrofonen zu unterfüttern.

Das Tracking war ein kollektiver Prozess, was für meine Bandkollegen, die diese Aufgabe normalerweise mir überlassen, eine Premiere war. Jo musste sein eigenes Heimstudio einrichten, alle mussten lernen, wie man eine digitale Audio-Workstation benutzt, aber da wir uns sorgfältig darauf vorbereiteten, verlief der Aufnahmeprozess (fast) reibungslos.

Der Reamping-Teil (d.h. das Einspeisen eines roh aufgenommenen Gitarren- oder Basssignals in ein komplettes Gitarren- oder Bass-Rig) war ziemlich lustig: Sylvain schlug uns vor, klanglich „breiter und dreckiger“ zu werden, was den Einsatz von Geräten bedeutete, die wir nicht unbedingt erwartet hatten. Wir experimentierten, mischten und kombinierten Dinge wie Boutique-Verstärker mit billigen, in China hergestellten Behringer-Pedalen, um einen massigen, rohen, körnigen Gitarren- und Basssound zu erhalten, den Sylvain dann während des Mischprozesses „zurechtschnitzen“ würde. Wir verbrachten die Hälfte einer kalten Winternacht damit, Knöpfe zu drehen und Mikrofone zu bewegen, bis wir sechs fertige Setups hatten (ein „Main“ für jeden von uns, eines für die Clean-Parts, die wir uns teilten), die wir dann mit den Aufnahmen fütterten, die wir zuvor gemacht hatten.

Vokills (Anfang und Mitte Dezember)

Jo: Da ich 2022 zurück nach Rouen gezogen bin, musste ich ein Studio in Rouen wählen, um die Logistik für die Gesangsaufnahmen zu vereinfachen. Da ich mit Julien Bous vom Postghost Studio in Rouen zur Schule gegangen bin, habe ich natürlich wieder Julien angerufen. Er hat bereits für ATARAXIE gearbeitet, da er alle Gesangsaufnahmen für „Project X“ gemacht hat, und er ist gut darin, Feedback zu geben, wenn es um Gesangsaufnahmen geht. Also habe ich zwei verschiedene Sessions (an zwei langen Nachmittagen) in der ersten Hälfte Dezembers 2023 gebucht.

Randnotiz: Ich produziere nie den Gesang vor, bevor ich ins Studio gehe, und auch dieses Mal hatten wir nicht die Zeit, Songs mit Gesang zu proben. Der einzige Song, bei dem ich das tun konnte, war „Vomisseurs De Vide“. Der Rest der Gesangsarrangements wurde also komplett auswendig gelernt (meist auf Zugfahrten von Rouen nach Paris und zurück) und ich ließ etwas Raum für die Improvisation der Arrangements. Alles klappte mehr als gut, auch der Gesang. In der Tat wurden die meisten Vocals in einem Take aufgenommen und ich bin ziemlich stolz auf das Ergebnis dieser reinen Kopfarbeit. Man weiß nie, wie es klingen wird, bevor man diesen Schritt erreicht hat.

Mix (Januar bis März 2024) und Mastering (April 2024)

Fred : Jetzt, wo alle Zutaten fertig sind, lassen wir Chef Sylvain den Sound des Albums für uns kochen. Das ist ein langwieriger Prozess, bei dem es darum geht, genau festzulegen, wie alles im endgültigen Mix zusammenpassen soll. Viele Versionen wurden uns über das Internet zugeschickt (etwa 27 verschiedene), die Band hörte sie sich an, gab ihre Kommentare ab und Sylvain nutzte sie, um das Rezept Schritt für Schritt abzustimmen. Jedes Detail wurde sorgfältig beachtet, und jedes Mal, wenn wir zufrieden waren, kam Sylvain mit einer neuen Idee, die er ausprobieren wollte, um das Album noch besser klingen zu lassen. Und er hörte nicht auf, bis wir beide mit dem Ergebnis zufrieden waren. Glaubt mir, er ist viel wählerischer als wir.

Der letzte Schritt war das Mastering: Um es kurz zu machen, es ist ein letzter Schliff am Mix, damit er für alle physischen und digitalen Träger geeignet ist. Wir haben wieder Collin Jordan [The Boiling Room; Anm. d. Red.] angerufen, der ein eigenes Studio in Chicago besitzt und schon an Alben von verschiedenen Bands wie YOB, EYEHATEGOD, ALBERT COLLINS, BUDDY GUYS oder sogar KANYE WEST gearbeitet hat. Er hat wieder einen großartigen Job gemacht, den ihr alle im Oktober erleben werdet!

Das Album kann hier vorbestellt werden.

Und hier geht es zum Video zu „Vomisseurs De Vide“.

Galerie mit 32 Bildern: My Dying Bride - Eindhoven Metal Meeting 2022