Rage - Afterlifelines
Florian Schörg
Rage - Afterlifelines
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Satte 40 Jahre sind RAGE nun schon als Band aktiv (wenngleich zu Beginn freilich noch unter dem Namen AVENGER) und dürfen sich somit zu den absoluten Urgesteinen der Metal-Szene zählen. Dabei ist ihnen das Kunststück gelungen, sich immer wieder neu zu erfinden, ohne die eigenen Kernkompetenzen aus den Augen zu verlieren. Insofern darf man sich auch 2024 noch über ein neues Studiowerk der aktuell wieder als Trio agierenden Formation um den in Würde ergrauten Bassisten und Sänger Peter „Peavy“ Wagner freuen.
Das erste Doppelalbum in der RAGE-Diskografie
Mit „Afterlifelines“ legen RAGE erstmals ein echtes Doppelalbum vor, das ziemlich clever die beiden Gesichter der janusköpfigen Band in Szene setzt. Die erste Scheibe – „Afterlife“ – perfektioniert jenen fetten Power-Metal-Sound mit harscher Thrash-Attitüde und subtilen Prog-Akzenten, den RAGE nach dem Weggang von Gitarrenvirtuose Victor Smolski auf den letzten vier Alben zur Entfaltung gebracht haben. Im zweiten Teil – „Lifelines“ – veredeln dagegen Orchesterarrangements die Songs, ohne die eigentliche Band aber so weit in den Hintergrund zu drängen wie in der Vergangenheit bei den Experimenten unter dem „Lingua Mortis“-Banner geschehen.
Was das Songwriting angeht, spielen RAGE ihre im Laufe von vier Dekaden erworbene Routine gekonnt aus. So wirkt das Doppelalbum trotz seiner knapp anderthalbstündigen Spieldauer angenehm kompakt und kurzweilig. Jedes Riff sitzt genau da, wo es hingehört, überflüssige Füllelemente gibt es keine. Auch der zehnminütige Longtrack „Lifelines“ und das folgende „Interlude“, welches aus einer orchestralen Aneinanderreihung bekannter Melodien aus der Bandhistorie besteht, geben sich in dieser Hinsicht keine Blöße und vermeiden lästige Längen.
Crowdpleaser und künstlerische Bankrotterklärung
An Hits mangelt es „Afterlifelines“ nicht. RAGE hatten schon immer ein feines Gespür für starke Melodien und fügen ihrem Repertoire mit Krachern wie „Under A Black Crown“, „Justice Will Be Mine“ oder dem fast schon in STRATOVARIUS-Sphären wildernden „Curse The Night“ weitere Perlen hinzu, die sich als Crowdpleaser für künftige Konzerte empfehlen. Vollkommen unverständlich bleibt jedoch, warum „Under A Black Crown“ kein vernünftiges Ende spendiert bekommen hat – einen Song einfach auszufaden, ist im Grunde eine künstlerische Bankrotterklärung und einer Band wie RAGE absolut unwürdig!
Das bockstarke Songmaterial tröstet über diesen kleinen Makel glücklicherweise schnell hinweg. Mit einer brutal ehrlichen No-Bullshit-Attitüde ersticken RAGE sämtliche Gedanken an die Musikerrente im Keim. Natürlich merkt man Peavys Stimme sein fortgeschrittenes Alter an, sein rauhes Organ weiß der charismatische Frontmann aber noch immer gekonnt in Szene zu setzen und atmet nach wie vor den erdigen Straßenkötercharme des heimischen Ruhrgebiets. Mit Gitarrist Jean Bormann und Drummer Vassilios „Lucky“ Maniatopoulos weiß er darüber hinaus zwei technisch versierte Mitstreiter hinter sich, die dem Bandkopf stets songdienlich den Rücken stärken und auch als Backgroundsänger eine gute Figur machen.
RAGE haben den Finger am Puls der Zeit
Textlich knüpft „Afterlifelines“ da an, wo der Vorgänger aufgehört hat. „Resurrection Day“ bildete einen Streifzug durch die Menschheitsgeschichte ab, während „Afterlifelines“ nun den Schritt von der Vergangenheit über unsere krisenschwangere Gegenwart in eine düstere Zukunft macht. Dabei liegt der Fokus auf Umweltverschmutzung, menschlicher Gier, Artensterben und dem Klimawandel. Den Krieg in der Ukraine haben RAGE hingegen zum Anlass genommen, mit „Dying To Live“ eine eindringliche Antikriegsballade abzuliefern, die als unmissverständlicher Stinkefinger in Richtung des Autokraten Wladimir Putin gelesen werden darf.
So bleiben RAGE auch nach vierzig Jahren Bandgeschichte relevant und liefern einmal mehr zeitgemäße Power-Metal-Kost ab, die die eigenen Wurzeln lustvoll abfeiert, ohne auf das verlockende Abstellgleis der selbstreferenziellen Nostalgieschiene umzuschwenken, auf dem bereits so viele alternde Rockbands zu Grabe getragen wurden und noch immer werden. Von der Rente sind Peavy und seine Mannen somit noch weit entfernt – wenn auch vermutlich leider keine weiteren vierzig Jahre.
Morjen morjen,
ich wollte schon viel früher was schreiben, aber metal.de war länger offline und Seite nicht erreichbar – und dann wurde einfach mein account abgemeldet – und das Passwort zum neuen Anmelden lag im Tresor und den Code für den Tresor hatte meine Frau und die war in Urlaub:) Shit happens!
Aber zur Rage – was ein geiles Album – ich höre die Band schon von der ersten Scheibe an recht gerne – manche Alben finde ich richtig megastark, andere nur gut oder ganz nett – unterm Strich fand ich nix schlecht – nur irgendwann war mal eine Scheibe dabei – so vor 10-15 Jahren, wo die Phase vertauscht war auf einem Kanal, da ärgerte ich mich:)
Die neue Scheibe schießt für mich den Vogel ab und ist wohl wahrscheinlich das Beste, was die jemals machten – da stimmt einfach alles und hörte ich jetzt schon einige Dutzend Male in den wenigen Tagen.
Und egal auf welcher meiner Anlagen, der Sound ist zum Niederknien.
Über Ostern neben der neuen Ivory Tower und der neuen Black Phantom mein Highlight – im Vergleich zur Ivory Tower würde Rage nur eine 9,5 von mir kriegen – weil die Ivory Tower nochmal geiler ist wegen dem irre fähigen Sänger.
Die Black Phantom Horror Paradise käme dann bei mir auf 9 – einzeln und für sich gesehen, eigentlich alles perfekte Alben.
Also, was ich sagen will, die Rage ist mega!
Kompliment, Hut ab!
Ich habe schon beim ersten hören gemerkt, dass das richtig gut ist, dass der Sound sehr gut ist, dass Peavy es noch kann.
Ich brauchte aber, natürlich auch aufgrund der Vielzahl an Titeln, bestimmt 8 Durchgänge bis sich das riesige Potential dieses Doppelalbums richtig entfalten konnte. Und das ist ja meistens ein sehr gutes Zeichen, auch was Langlebigkeit angeht.
Mittlerweile sehen ich in Afterlifelines DAS perfekte Rage-Album. Hier stimmt alles, was ein Brett.
Wenn die Melodien und fetten Riffs erstmal zünden, dann richtig.
Das 10 minütige Lifelines wird tatsächlich zu keiner Sekunde langweilig. Win grandioser Aufbau des Songs.
Thematisch super spannende, düstere Lyrics, herrlich.
Danke Rage! Großes Kino!
Hallo Tannenbaum,
schön, daß du auch so geplättet bist wie ich, das war wirklich wahrscheins die geilste Rage ever:)
Ich bin ehrlich gesagt ein wenig enttäuscht, ob der doch zunehmend vorhandenen Modern Metal Einflüsse, die dazu führen, dass Peavy Songs wie „Mortal“ schlicht und ergreifend nicht richtig handlen kann, oder aber Tracks wie „Toxic Waves“ als bloßer KSE Rip off daherkommen. Klar, der Gitarrist ist wesentlich jünger, als P und hat gewiss eine gänzlich andere musikalische Sozialisation durchlaufen, aber in vielen Momenten ist es schlichtweg nicht Rage und mutet mitunter seltsam uninspiriert an. Die „Black in Mind“ bleibt für mich das Überwerk der Band. Besser waren die nie.
Auch für mich bleibt Black in Mind das beste Rage Album. Das aktuelle Album finde ich ganz OK. Ist aber zulang geworden. Ein normales Album hätte gereicht
Da fällt mir ein, die Mucke von Rage find ich ja schon immer gut bis saugut – je nach Album, und wenn ichs mal nur gut fand, dann weil der Sound dazwischen krätschte.
Vor einiger Zeit war wieder Wacken auf Magenta TV angesagt – da waren auch Rage dabei, was hab ich mich auf die gefreut, kann sein, das Konzert ist immer noch abrufbar, weiß ich nicht, ist ein paar Monate her.
Leider war ich dann doch recht enttäuscht , weil der Drumsound einfach schrecklich war – genauso erging es mir mit einer anderen meiner Lieblingskapellen – Evergrey- da gabs auch ein Wacken Video, wo ich dachte, das kann doch nicht wahr sein, wer macht da nur so den Sound kaputt?